1、2024 字体趋势报告蒙纳字库将字体置于音乐这一通用的场景，在创意人士和大众之间构建桥梁。黑胶唱片的视觉语言已经广受大众认可，而今年的趋势报告灵感也正源于此。在黑胶唱片封套经典的设计风格基础之上，这份趋势报告还融入了“摇滚”、“重金属”、“嘻哈”、“乡村”和“电子”等大众熟悉的音乐流派，并与字体中的不同风格联系起来。今年的趋势报告将涵盖更广泛的受众，提炼 10 个字体趋势，并辅以相关的研究与洞察详细阐述。此次报告将字体置于音乐这一通用的场景，在创意人士和大众之间构建桥梁。在视觉上，我们借用熟悉的音乐流派，与不同的字体趋势建立视觉上的关联，通过丰富的配图，体现趋势背后的文化动因。2Gary Hu

2、stwit 于 2007 年拍摄了字体设计纪录片传奇字体 Helvetica，影片开始约一分半钟的一句台词为整部纪录片奠定了基调。聚焦于排版师一丝不苟挑选字模的情景，或穿梭在时代广场热闹喧嚣的人群中的镜头，突然切换对准了一个坐在木桌旁的男人。设计评论家 Rick Poynor 身着朴素短袖，戴着金属眼镜，说出了影片的第一句话：“字体永远在对我们诉说着什么。”尽管 Hustwit 主要是利用这一结论去讲述 Helvetica 的故事，但 Poynor 的观点是具有普适性的。2024 年，字体又将对我们诉说些什么呢？在过去的一年里，蒙纳为回应这一问题付出了诸多努力，在全球范围内搜寻我们所欣赏的设计

3、实践，整理能够反映这个万千世界的字体设计范例。我们一年一度的字体趋势报告是一场为字体喝彩的盛会，也提醒着我们沉下心来反思：这些作品传达了什么？设计师们希望表达怎样的观点？影片中，Poynor 解释了字体如何传达特定的情绪氛围，并谈到字体赋予文字某种色彩的能力。他总结道，字体承载着各种各样的信息，诸如世界的现状以及我们的期待。作为设计师，我们都有着通过作品进行交流或反思的渴望。因此，问题再次浮现：字体正对我们当下的生活诉说着什么？在揭晓新一年的字体趋势前，我们先来回顾一下自2023 年度蒙纳字体趋势报告发布以来的种种动态。过去一年里，生成式人工智能（AIGC）技术蓬勃发展，与之相对应的是对本地化

4、、手作感和个性化的审美重溯。战争与大规模的流离失所，也使得年轻一代相信社会行动和社区组织能够带来富有意义的改变。社交媒体应用程序、流媒体平台和数字体验的提升继续将我们的生活引向线上，但碧昂斯“文艺复兴世界巡回演唱会”和泰勒斯威夫特“时代巡回演唱会”等的大获成功，也提醒着我们始终需要分享现实体验。与此同时，奥本海默与芭比的“正面对决”，也在 90 年代垃圾摇滚（Grunge）的复古美学回溯中找到了对应点。字体以千差万别的声音向我们诉说一切。长期以来备受冷落，被认为过于老派和传统的衬线字体，重新出现在文化和品 牌 机构 的图形标 识中。这种复苏表明了一种传统价值的回归，一些组织放弃了更多“面向未来

5、”的无衬线体，转而拥 抱 经 典，Peter Horridge和 Edit Brand Studio 钻 研历史档案，为英国国家肖像馆定制设计的新衬线体便是很好的例证。但该趋势也并非绝对单一。如果 JKR 为美汁源设计的新标识使用的衬线更柔和复古而非传统，也许能通过包装的熟悉感，展现更轻松友好的意趣。同样地，我们也会好奇，近 期 风靡的美国辣酱品牌 Momofuku 所使用的那种随性素描风格字体，是否是深思熟虑的结果？是想要强调真实感？是对流行风尚和大众规则的离经叛道？还是有其他设计意图？字体表达并无标准答案，正如我们所处的世界也并不是非黑即白。当代世界充满了各种力量的对立和碰撞，许多观念并存

6、或相互融合，从而创造出难以预料的新事物。尽管当代世界已与数字网络无法分离，但这并不意味着我们背弃了现实世界。两个维度并存互通，人们通过社交媒体分享户外体验，也会反过来利用应用程序或智能设备探索现实空间。例如，户外运动和都市时髦相结合的流行风格 gorpcore 标签，截止 2023 年底在 TikTok 上的浏览量已达 16 亿次，这便是回归自然和社交时尚两股力量的综合作用。我们在字体设计中也看到了类似的趋势，Crown Creative 为贝尔法斯特的餐厅 Vero 所设计的品牌形象，便是在仿纸质感的背景上采用了厚重朴实的字形，彰显其对天然食材之重视。社会本就能够容纳我们丰富的表达动机，以及